NOCES

Note pour une feuille de salle

Mes Noces sont rouges, violentes. En puisant au texte russe écrit et mis en musique par Stravinsky, j’ai trouvé le récit d’un rite aussi ancien et barbare que le fameux Sacre du Printemps de 1913. La forme des Noces (1913 à 1923) est certes plus raffinée, plus sophistiquée, son langage musical est plus complexe et moins brut que celui du Sacre mais le thème reste fondamentalement celui d’un sacrifice originel, ici le sacrifice de la virginité. Nous assistons à ce rite de passage clef des sociétés traditionnelles qui sépare la jeune fille de ses parents pour l’associer à un mari qu’elle ne connait guère, une violence sociale admise par tous. Dix ans après les Noces, Federico García Lorca reprendra le thème de cette fatalité ancestrale
qui hante les familles, dans ses Noces sanglantes (1932).

J’ai placé l’action de ce ballet dans le vingtième siècle de nos mémoires, celui qui surgit quand nous ouvrons l’album des photos de familles. A travers ces images jaunies ou ces polaroïds flous, on reconnaît des personnalités, des visages, des attitudes qui ont traversé le temps. La noce rassemble, à chaque génération, son cortège de portraits archétypaux. Toutes et tous arrivent parfaits pour la cérémonie, et dévoilent au fur et à mesure de la soirée des failles, des faiblesses ou des tares qui finalement nous surprennent peu car nous en partageons, nous aussi, l’héritage.

Suivant la logique de la trace et de la mémoire, ma chorégraphie est composite et voyage dans le vingtième siècle. Incarnation de multiples époques et situations, la danse anime les personnages ; c’est elle qui procure une âme aux photos de l’album que nous avons ouvert ensemble. Ainsi le premier tableau rend hommage à Nijinska, dont la science des poses et des attitudes pareilles aux images byzantines a fixé à jamais les images de la création. A l’opposé, le quatrième tableau s’inspire de mes « boums » de jeunesse qui étaient rythmées par le redoutable madison
ou l’inévitable slow.

Un travail approfondi autour de la partition musicale m’a amené à penser l’œuvre scénique de façon globale, sans séparer les musiciens des chanteurs ou des danseurs. Tous sont protagonistes du drame. Tous participent à faire avancer l’action et créer les émotions. Un personnage comme celui de la mère de la mariée s’exprime à la fois dans les voix et bien sûr dans le corps d’une danseuse. En mettant en lumière les correspondances entre le propos musical et le propos chorégraphique, j’aimerais amener ces Noces vers la forme d’un opéra dansé,
d’un ballet chanté.

Mais, trêve de bavardage, il est l’heure de nous préparer pour ce grand jour. Nos plus beaux habits sont prêts. Les mariés, leurs familles et leurs amis s’affairent.
Ils sont en scène et nous attendent.